2月21日凌晨1點，TTN（原Hidden Agenda），這個香港為數(shù)不多的，牌照齊全且配備專業(yè)音響設(shè)備，被譽為香港最佳的Livehouse通過臉書賬號宣布，在2月27日的”This Town Needs Freak" 音樂會結(jié)束后，場地將正式停業(yè)。
TNN簡介
TTN的前身，是創(chuàng)立于2009年的Hidden Agenda，曾經(jīng)被城市玩樂指南雜志《Time Out》評作香港最佳演出場地，樂迷更將其視作“獨立音樂界的紅館”；但由于牌照限制及政府的“積極”（而僵化的）管理，誕生十一年來，經(jīng)歷數(shù)度關(guān)門、遷址，最后一站以TTN的名字營業(yè)，即“This Town Needs”， 寓意 “這個城市值得擁有一個獨立創(chuàng)意藝術(shù)空間，給大眾探索各式各樣的文化活動”，在觀塘區(qū)油塘Ocean One 1樓開張。
兩年多的時間里，TTN曾與啤酒廠Heroes Beer Co.合作，推出香港首個精釀啤酒+獨立音樂節(jié)；曾聯(lián)手nomad nomad，推出九月手工創(chuàng)意市集；曾舉辦保險界卡拉OK、indie新秀音樂會等特色活動。
新場地擁有更大的舞臺，更好的音響系統(tǒng)，可滿足最多300人的觀眾需求。它還為表演者提供了一個后臺休息室，一個音響工程師/燈光’島嶼’，浴室和一個酒吧。隱藏議程能夠在一年內(nèi)組織超過60場演出，其中包括搖滾，重金屬，爵士，民謠，朋克，后搖滾，雷鬼，視覺搖滾，臀部等各種類型的本地和國際藝術(shù)家。– 商店，實驗，噪音，技術(shù)等。在2010年底，Time Out Magazine（香港）選擇Hidden Agenda作為香港最佳場地。
——援引自HA官網(wǎng)：https://hiddenagenda.hk/
迫于現(xiàn)金流壓力
TNN在今年這個寒冬倒下
在那篇千字告別文中，TTN無奈表示，在這個時間點告別，并非他們的初衷，且連算不算得上是個選擇都值得商榷。言下之意，自是已無力回天。
2019年6月，香港的“修例風波”令香港經(jīng)濟在內(nèi)憂外患下遭受重創(chuàng)，香港演藝界也卷入旋渦之中，容祖兒、陳綺貞、王力宏、陳奕迅等在香港的演唱會陸續(xù)取消?，F(xiàn)今的新冠疫情，無疑讓本就不樂觀的形勢雪上加霜。
從2月11號起，TTN的演出策劃部OC2S便在臉書上陸續(xù)po出三篇萬言書，分別從演出行業(yè)結(jié)構(gòu)、運營模式和政策影響三方面，向外界傾吐自身及香港音樂演出產(chǎn)業(yè)是如何受到新冠疫情沖擊。
從演出行業(yè)結(jié)構(gòu)來看，在香港，演出行業(yè)由藝人、藝人經(jīng)紀、演出經(jīng)紀方 、策劃公司、場地、制作公司等構(gòu)成，據(jù)統(tǒng)計，門票收入占到演出行業(yè)收入的77.4%，策劃公司理論上能在演出產(chǎn)業(yè)鏈中得到最多利潤，但相應地，也需背負更多風險。
在通過演出經(jīng)紀，與藝人經(jīng)紀方達成演出共識后，策劃公司需支付至少一半費用作為訂金，并包辦車馬、住宿、推廣等費用，多數(shù)情況下不予退還。這也意味著，公司需要大量現(xiàn)金流經(jīng)營，難以長久穩(wěn)定運作。
TTN的演出策劃部OC2S表示，由于入境管制，海外藝人們近期在香港的演出盡數(shù)取消，對策劃公司來說，若沒有門票收入，也就沒有資金，去洽談接下來的演出。雖有部分藝人愿意退回演出訂金，但其他不予退還的費用，依然會造成資金損失。OC2S還表示，照慣例，在2月中下旬這個時間點，他們本該已確定了幾個8~11月的演出，進入洽談階段，但目前只能被動觀望。
同時，在歐美國家，場地方主要通過售賣飲品創(chuàng)收，而在亞洲國家，這個模式卻行不通——飲酒文化相對沒那么深入。面臨高昂的租金壓力，“bar guaranteed”租約也應運而生——場地方保證在活動當晚達成某個酒水銷售額，若未能達成，則需支付差價。對此，OC2S也提到，無論是策劃公司還是場地方，其實都希望觀眾能開心地多喝幾杯。
TTN直言，過去這兩個月來，在拖欠租金的情況下，他們幾乎沒有收入進賬，已實在無法運營下去。于是，2018年2月24日到2020年2月27日，TTN短短兩年的音樂旅程即將劃上句號，算上2009年至今五度易址的歷史，Hidden Agenda的11年長征終告結(jié)束。
仍待擴大市場的香港本地演出行業(yè)，當何去何從？再放眼至全國的演出行業(yè)，又將迎來怎樣的未來？
于逆境衷砥礪前行
Live House在中國的二十幾年
Live House，顧名思義就是有“l(fā)ive”的“house”，一個以現(xiàn)場音樂演出為主體的自主空間。
這一詞最早出現(xiàn)于日本，門店內(nèi)都遵循統(tǒng)一的軟硬件標準，具備個性的演出場地與專業(yè)的音響設(shè)備。它們?yōu)楦黝愋酮毩⒁魳返默F(xiàn)場演出提供服務，類型涵蓋搖滾、民謠、金屬、嘻哈、爵士等原創(chuàng)獨立音樂，并向樂隊收取場地費、演出費、硬件租用等相關(guān)服務進行盈利。
臺灣稱之為音樂或藝文展演空間，前身是源自歐美60年代末誕生的RockBar或RockPub。西方并不使用Live House一詞，他們用“俱樂部”（club）、“酒吧”（bar），或者是MusicVenue、Live Space，如美國紐約知名龐克俱樂部CBGB（New York City musicclub）。
區(qū)別于傳統(tǒng)酒吧、民歌餐廳，Live House以音樂展演為主要營業(yè)方式，著重在音樂的原創(chuàng)，表演者多是獨立樂團、創(chuàng)作型歌手，玩的音樂十分多元，從民謠、嘻哈、搖滾、龐克、金屬、爵士到冷門的電子及實驗音樂。由于場地費、入門費不高、空間小，往往是培育當?shù)啬贻p樂手和獨立音樂的搖籃。
Live House在中國的發(fā)展僅有二十幾年，這個無數(shù)年輕人心中充滿了夢想、自由的地方，也伴隨著無數(shù)獨立音樂人們，走過大大小小的彎路后，慢慢地開始走向了商業(yè)化的市場運作。
2007年，從日本回來的李赤在北京創(chuàng)辦了中國第一家Live House——MAO，他參考了日本Live House硬件標準，但在營收模式上改成和樂隊分享票房，很快MAO就火了并一度被稱為“中國搖滾第一現(xiàn)場”。
隨后北京逐漸出現(xiàn)了蝸牛de家、愚公移山、School、 熱力貓、XP（小萍）俱樂部、疆進酒等Live House，大多沿用了MAO的營收模式并掀起了一番小小的音樂浪潮。許多獨立音樂人如麻油葉、趙雷、趙照、馮天滿、盤尼西林、丹鎮(zhèn)北京、好妹妹樂隊等都在這片小小的舞臺上，逐漸孵化出來，積累了一批屬于自己的粉絲。但2015年北京瘋狂上漲的房租馬上給這些初嘗甜頭的live house潑了一盆冷水。
租金大幅上漲，一夜之間駐扎在“商業(yè)區(qū)”的Live House們卻并非商圈既得利益者，租金、大環(huán)境與政策問題，都極大掣肘著鼓樓片區(qū)Live House的存活問題。在嚴峻的形勢下，熱力貓、XP（小萍）俱樂部、鼓樓MAO等一批Live House難以支撐運營。在嚴峻的形勢下，熱力貓、XP（小萍）俱樂部、鼓樓MAO等一批Live House難以支撐運營。
行業(yè)痛點，等待擊破
用更專業(yè)正式的形式為行業(yè)“造血”
現(xiàn)在擺在Live House經(jīng)營者眼前的難題依舊有很多。
一是上游資源的稀缺，許多Live House大部分演出依賴于巡演，二三線城市缺少相應的文化土壤和人才匹配。巡演會造成全國Live House的排期同質(zhì)化，缺乏自我風格和特色。即便成立了自有廠牌，但音樂人的培育仍需要時間和機遇。
二是下游觀眾的習慣培養(yǎng)，Live House的內(nèi)容產(chǎn)出和受眾暫時都圍繞在一個小圈子內(nèi)，不盲從，不迎合主流的氣質(zhì)令它們無法滲入到大眾生活中。如何深耕垂直觀眾群，提高觀眾日活，也非?？简灻恳晃唤?jīng)營者的項目策劃能力。
很難估計，北京Live House每年被叫停的演出有多少場，但經(jīng)營者們都表示，這不是個小數(shù)目。
行業(yè)痛點，等待擊破。
行進至今，livehouse已經(jīng)告別了粗糙培養(yǎng)底下樂隊的時代，愚公移山、疆進酒等老牌livehouse正在努力適應這新時代的劇變，不斷探索新的運營模式；而DDC等“佛系”live也自成格調(diào)，在僻靜的胡同里低調(diào)地進行著表演；MAO在持續(xù)探索著全國性擴張的路線；樂空間、摩登天空lab、t house等符合市場需求的多功能空間也陸續(xù)誕生......
而就在最近，泛音樂內(nèi)容社群的引領(lǐng)者“唱吧”大手筆宣布推出“Live House”，365天不打烊，每天都將聯(lián)合音樂人與音樂機構(gòu)打造精彩的線上演出！甫一推出，便受到音樂產(chǎn)業(yè)界的熱烈歡迎，像中國最大的獨立音樂公司摩登天空就搶先嘗鮮，攜旗下超強直播陣容登陸唱吧Live House，合作推出了“摩登OK”專場，重塑雕像的權(quán)利、滿舒克、馬頔、阿肆、堯十三、彭坦&春曉等均將現(xiàn)身唱吧。
10萬音樂人正摩拳擦掌在唱吧線上演出，這遠比噱頭十足的娛樂性“云蹦迪”更有影響力、更有音樂性、也將更持久......
時代更替，步履不停，我們期待未來的livehouse用更專業(yè)正式的形式為行業(yè)“造血”。
